Leden
Onderstaand ziet u (alfabetisch) de leden van KUP-11. Wanneer u op een naam klikt gaat u naar de betreffende galerie.
Voor zijn/haar eigen website klikt u op website en om direct een mail te sturen klikt u op E-mail.
| Esam Alwasete is in 1989 afgestudeerd aan de academie of Fine Arts in Bagdad. Hij volgde in Irak opleidingen op het gebied schilderen, theater en muziek. Hij schildert met olieverf, acryl en gemengde technieken, houdt van abstract, maar schildert ook portretten en landschappen. Esam is lid van de Dijkdichters Lelystad. |  |
|||
|
|
||||
| André is een creatieve explosie! Een kunstzinnige veelvraat, een man die nooit slaapt, een kunstenaar die blijft produceren en wiens ideeënhoofd nooit leeg raakt. Schilderijen, films, installaties, poëzie en nog veel meer. Hij heeft de kunstacademie gevolgd en staat voor de klas, om dit alles aan kinderen door te geven. |  |
|||
|
|
||||
|
Kitty van Dijk |
Kitty van Dijk. De mens, vooral het kind heeft de aandacht (werkzaam in het onderwijs). Deze aandacht moet gedeeld worden met de schilderkunst en het illustreren. Opleiding: Pedagogische academie en de Vrije Academie voor Beeldende Kunsten. In het werk is veel aandacht voor de Textuur. |  |
||
|
|
||||
|
Ton Ensink |
Ton is autodidact en schilderde een aantal jaren vooral geometrische patronen, geïnspireerd door o.a. Victor Vasarely, Escher en Islamitische geometrische patronen. Sinds begin 2023 legt hij zich toe op maken van linoprints. Zijn hoofdthema daarvoor is ‘bouwwerken’, bijzondere geometrie is daarbij een aandachtsgebied. |  |
||
|
|
||||
|
Willy Fokke |
Willy Fokke. Tijdens het schilderen ontstaan er spontaan figuren op haar doek. Met haar eigen specifieke kleurgebruik probeert zij een bepaalde sfeer te creëren. In beeldtaal vertellen de vogels vaak hun verhaal. Afwisselend olieverf en acrylverf op doek of paneel. Vrije Academie Calliope in Lelystad. |  |
||
|
|
||||
|
Simone Hakhoff |
Simone werkt voornamelijk met acryl op doek. Haar schilderijen zijn een combinatie van abstract en figuratief met een vleugje humor. Kleur is daarbij een belangrijk gegeven. Als de basis is gelegd en de vormen zijn ontstaan, werkt zij die al dan niet uit tot een verhaal. Haar techniek heeft zij ontwikkeld door het volgen van cursussen bij diverse kunstenaars. |  |
||
|
|
||||
| Ik ben een gepassioneerde fotograaf met een diepgaande interesse in het creëren van magische en fantasievolle beelden door middel van mijn fotografie. Mijn werk combineert de schoonheid van individuen en voorwerpen met betoverende, denkbeeldige omgevingen om verhalen te vertellen die de verbeelding prikkelen. Mijn doel is om beelden te creëren die mensen meenemen naar andere werelden en hen te laten dromen. Als fotograaf ben ik voortdurend op zoek naar nieuwe manieren om verhalen te vertellen en emoties vast te leggen door middel van mijn kunst. |
 |
|||
|
|
||||
| Na het volgen van diverse workshops tot de conclusie gekomen dat ik collages en mixed-media het leukst vind om te maken. Het begint met het uitzoeken en knippen van de mooiste afbeeldingen, sorteren op afbeelding of kleur. Dan begint het proces van wegleggen, schuiven en nog heel vaak schuiven en veranderen om tot iets geheel nieuws te komen. Het meest fantastische, zonder een plan te hebben van wat je wilt gaan maken, is het resultaat van wat het uiteindelijk is geworden. Ik houd van kleur en een grapje in mijn werk. |
 |
|||
|
|
||||
|
|
Brigit studeerde in 2023 af aan de Vrije Academie Nunspeet. Als bijzondere techniek bij de vijf examenwerken gebruikte zij karton als drager. Zij schildert over maatschappelijke onderwerpen, meestal met acryl op doek of papier. Ook wereldthema’s als oorlog en vrede, identiteit, moderne architectuur en natuur komen voorbij. Ze werkte, voordat ze zich in de kunsten verdiepte, als sociaal werker in het vluchtelingenwerk. |  |
||
|
|
||||
|
Eric Pasman
|
Eric Pasman ontwikkelde een eigen heldere beeldtaal die zich in zijn schilderijen kenmerkt door een vlotte en gevarieerde toets in contrasten van licht. Hierdoor ontstaat er een levendigheid die je als kijker naar binnen trekt. Je ervaart het verstrooiende plezier van de maker. Zijn werk is niet het resultaat van een plan of uitgebreide voorstudie. Hij werkt puur intuïtief een idee uit. Hij accepteert een mislukking en begint regelmatig opnieuw. Het schilderij is steeds het resultaat van een relatief kort maar zeer intensief proces. Altijd vormen elementen uit de werkelijkheid de basis. In zijn jongste experimentele werk proef je dissonantie en vervreemding. Hier speelt hij met de context en zoekt hij de grens op van een figuratieve stijl. |  |
||
|
|
||||
|
|
Lies Resink schildert en ontwikkelt zich als autodidact een leven lang. De mens en zijn emoties is een onuitputtelijke inspiratiebron. Ze werkt niet in één bepaalde stijl. Soms wordt snel, intuïtief en nat in nat gewerkt. Dan weer wordt maandenlang gewerkt aan een ingewikkeld doek dat uit kleine kleurvlakjes is samengesteld. |  |
||
|
|
||||
| Ineke maakt kleurrijke abstracte textiele kunst. Vanuit haar opleiding als docent textiele werkvormen werkt ze vooral met stoffen en andere materialen die ze zelf verft, kleurt, met hitte vervormt en in abstracte composities samenvoegt. Haar inspiratie zijn gevoelens en de natuur, die ze sprankelend vormgeeft in kleurrijke contrasten. Ineke exposeert regelmatig in binnen- en buitenland. |  |
|||
|
|
||||
| John schildert sinds 2019, is autodidact en schildert met acryl op doek soms in combinatie met collage/multimedia. Hij schildert vaak gebouwen (buiten of binnen) als achtergrond en plaatst er vaak menselijke of dierlijke figuren in. Soms werkt hij ook abstract. Hij geniet ervan om een verhaal als moment neer te zetten, maar van de interpretatie van de toeschouwer geniet hij nog het meest! Hij exposeert regelmatig, maar organiseert (mede) ook zelf exposities voor andere kunstenaars. |
 |
|||
|
|
||||